第488章 颓败（2 / 2）

徐东升知道一个数据，音集协自2007年开始向KtV及卡拉oK收取版权费，到了2009年，收取的版权费已经有8000万！

但是这笔钱的使用分配却很不透明，相当多歌手表示并未拿到应得的报酬，但作为集体管理组织的音集协却要收取高达50%的天价管理费……

好吧，你们赢了！KtV的经营者被要求每个房间缴纳12块钱的版权费，弄来弄去音乐人得了个寂寞！

国内流行乐坛到了这时候日子更不好过了，自从彩铃业务从2005-2006年暂时性地挽救、刺激了一把内地唱片业后，2007年的内地唱片业终于呈现出了前所未有的颓败之势。

这种颓败还不同于10年前因为盗版cd围堵正版市场的颓，也不同于5年前网络免费下载将盗版cd商都给打败了的颓，更不是因为彩铃的刺激而使口水歌大行其道的颓。

在垄断、政策的强势或缺失下，唱片业(不知还能存在多久)，正在逐渐地由一种主体产品变成附赠品。

从商业角度来看，唱片业就是一桩生意——但它又并不仅仅是一桩生意，还和一些感性、抽象的事物有关，这一点资本们未必关心。

音乐的受众和传播在国内从来都不是问题，我们没有出现过全民不听音乐的阶段，并且音乐风格也一直在逐渐丰富，但是2007年的内地唱片业，最可怕的问题是连一首烂大街的口水歌都没有了。

流行的不够流行，独立的不够独立，大家的姿态都挺尴尬的。而现今的情况下，不仅是内容制作能力不够，连同目前主要的销售平台、收费通道也都随时面临着危险。

先不要谈论和期待3G时代的早日来临了，唱片业始终只是唱片业自己的全部，却只是新媒体、新技术的一个小版块的增长点！

现代流行音乐在华夏的地位一直很尴尬，它不是关乎国计民生的大问题，也不如影视行业还承载着文化传播和教育大众的舆论作用属性！

在很多人看来流行音乐在华夏都是可有可无的，它的地位远远不如交响乐和民乐，甚至流行音乐都不被看成文化属性的东西，有他没他都不耽误！正因为这种定位，才是导致流行音乐在华夏不死不活的状态的根本原因！

轰轰烈烈的高峰论坛级别很高，各路大咖也争相发表自己的主张，论坛本来来要求徐东升也做一个发言，谈谈华夏流行音乐的出路问题，徐东升懒得搭理，说了有用吗？很简单的一个问题，按照国际惯例严格保护版权和知识产权就可以了，扯别的有个屁用！

海纳音乐集团实际上日子过得还不错，实体唱片虽然卖不动了，可不管是彩铃业务还是在线音乐业务，海纳集团都有自己的平台和渠道可以变现！

最重要的是海纳红星音乐的线下演出市场渠道也逐渐搭建起来了，live house在全国已经发展到了十几个城市，音乐节也如火如荼的在各地举办起来，个人演唱会和拼盘演唱会也逐渐摸索出了套路！

海纳和各家电视台也有广泛的合作，艺人通告、综艺节目也都能给旗下歌手拿到机会，可这些根本就不是音乐产业应该有的健康发展方向，以副业养活主业这个行业怎么可能持续发展？

再说整个行业都不行了，海纳音乐自己过得再好又有什么意义？